到了年北平解放后，相声一度被冷落，启明茶社也停业了。西单游艺社的屋子改为了曲艺艺人用来学习革命知识的课堂，在这种形势下，自然也少有人听相声了。不过相声艺人也不甘落后，多数人在积极寻找着自力更生的出路。▌李滨声口述王晓宁整理中国著名作家、人民艺术家老舍代表作有《骆驼祥子》《茶馆》《龙须沟》《四世同堂》《正红旗下》等新华社图相声始于清末，经民国初年至二十世纪三四十年代得到了很大的发展。首先是电台播放的商业广告常由相声演员来播音并加或长或短的“包袱”以达到更佳效果。如播“滴耳油”（药）的广告或提到“山水堂”在隆福寺街时，便联系上传统相声“庙油子”。甲：去隆福寺要出彰仪门，过吊桥走三圣庙、五显财神庙、大井、小井、肥城、卢沟桥、长辛店、赵辛店、长阳、良乡、大十三、小十三、宏恩寺、窦甸、琉璃河奔涿州……。乙：到了？甲：你忙还是怎么的？忙就问别人去。乙:不忙不忙，你想啊，我去卢沟桥，都已经到涿州了还忙什么呀！相声就这样乘着电台商业广告的“东风”吸引了越来越多的听众。当年在电台商业广告中享有盛名的首推高德明、高德亮、“汤瞎子”（汤金城）三人。到了四十年代初，电台的商业广告多半都增加了相声。因为相声有一个新段子《学电台》（由“三蘑菇”与白全福演出），是以“骆驼牌爱尔染色”为题的。该广告词是“骆驼牌爱尔染色一袋能染白布五尺，毛线半磅。黑的特别黑，蓝的特别蓝，您洗脸放上一点点，洗完脸……”乙问：“更漂亮了？”甲答：“变窦尔敦了。”年抗战胜利后，原在西单商场北端的“高岛屋”（日本人开的百货商场）被铲除了，楼上改为了“西单游艺社”，这里日夜两场在演出“什样杂耍”即说、唱、变、练，节目种类繁多，最后是侯宝林、郭启儒的对口相声。以往不论杂耍园子还是“堂会”（如演曲艺）总以京韵大鼓攒底，而这里，相声首次在演出中被安排到最后，无形中抬高了相声的“身价”。更值得一提的是“启明茶社”在胜利后似乎成了相声界的科班，师父带徒弟都是随教随演，重在实习，在这里先后培养出了青年相声演员赵春田、苏文茂。这两人都以《卖五器》吸引了众多听众，并各有所长。约在年秋，启明茶社在中场安排了一个小孩登台，当时这个小孩比“场桌”高不了多少，看上去只有十一二岁的光景，较瘦小，很喜兴颇有台缘，他的名字还被写成纸条，临时贴在了“场桌”的前面。他的名字叫赵振铎。当时他仅会两段相声，《八扇屏》《菜单子》，用这两段相声轮流演出。今天演的，前天刚演过，但听众依然兴致不减，场内笑声不断。正所谓“玩意儿俗中透俗，我当旧的说，您当新的听”，观众都非常“买账”。赵振铎说相声由他的师爷赵霭如给他捧哏，两人在台上配合得天衣无缝，十分默契。有一次因他年纪小，为他设计的“砸挂”的包袱，经他口中说出而凸显了不雅且低俗，观众听到此处有了批评，于是演员很快就在第二天登台时，为此事向观众诚恳致歉，观众不但接受了他的道歉，而且从此对他更加喜爱了。这是一次演出小事故，这次事故并没有对启明茶社的“文明相声”形象造成不良影响，而且还为以后相声界的自律意识树立了好的榜样。到了年北平解放后，相声一度被冷落，启明茶社也停业了。西单游艺社的屋子改为了曲艺艺人用来学习革命知识的课堂，在这种形势下，自然也少有人听相声了。不过相声艺人也不甘落后，多数人在积极寻找着自力更生的出路。于是有的演员套用旧段子反映新事物，有的演员根据新的名词制作笑料小包袱。北京市文艺处
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